Экскурсия с Франциско Инфанте по выставке «Метафоры бесконечности»

Сама экспозиция, задуманная как метафора снежного леса, предстает перед зрителем единым пространством без привычных границ – более 400 работ, свободно размещённых в зале, создают ощущение живого организма. В этом лишенном перегородок пространстве «артефакты» обретают особую магию, позволяя в полной мере ощутить их многозначность. В воздухе витают идеи и мысли автора, которые он увлеченно раскрывает, переходя от одной серии работ к другой.

Особое внимание художник уделяет ключевым циклам, созданным в соавторстве с женой и единомышленником, художницей Нонной Горюновой:

«Супрематические игры» (1968)

«Жизнь треугольника» (1976–1977)

«Очаги искривлённого пространства» (1979–1980)

«Выстраивание знака или вывернутая перспектива» (1986)

«Альпийский снег» (2009)

Франциско Инфанте делится удивительными историями: как снежинки подсказали новые формы (цикл работ «Структура на снегу»), как вода становилась соавтором, а одна и та же конструкция преподносила разные результаты (цикл работ «Память воды»), как случайная комета превратилась в часть художественного замысла (цикл работ «К ночи»).

Но, пожалуй, самое ценное в этой экскурсии — возможность понять философию Инфанте. Его размышления о том, почему «метафора точнее и глубже свидетельствует о жизни, чем жизнь сама о себе», почему случайность — важнейший элемент творческого процесса, как искусство впитывает дух времени и что значит «актуальная красота». «Искусство должно быть живым», — говорит мастер, и эта мысль пронизывает всю экскурсию, превращая её в уникальный диалог между художником и зрителем.