Кураторская экскурсия по выставке «Борис Кустодиев»
Видеозапись кураторской экскурсии с Ольгой Дмитриевной Атрощенко, кандидатом искусствоведения, сохранила живой, увлечённый рассказ о выставке. В экспозиции — не только знаменитые жанровые сцены и портреты, но и редко экспонируемая графика, театральные эскизы, в том числе к легендарному спектаклю «Блоха», и даже скульптурные опыты. За каждой работой — история творческого поиска, переосмысления традиции и удивительной художественной судьбы.
Знаменитые купчихи и масленичные гуляния — лишь одна грань художника. На выставке, собравшей более 180 произведений из 25 музеев, Кустодиев предстаёт шире и многограннее: блестящий портретист, тонкий график, театральный сценограф и даже скульптор. За двадцать лет активной работы он прошёл путь от репинского психологизма до собственного стиля, где народный лубок, модерн и импрессионизм соединились в узнаваемый с первого взгляда язык.
Куратор Ольга Атрощенко проводит по экспозиции так, что каждый зал становится главой творческой биографии. Ранний «Портрет И.Я. Билибина» 1901 года — ещё ученическая работа, но уже отмеченная золотой медалью в Мюнхене. «Портрет В.В. Мате» 1902 года — с его усложнённой композицией и тонкой психологической характеристикой. Парижское «Утро» 1904 года — редкий для Кустодиева опыт, написанный в импрессионистской манере. Неожиданный «Портрет М.Н. Плотниковой» 1910 года, где он сознательно отказывается от портретного сходства, уподобляя изображение ярмарочной вывеске. Эти работы позволяют увидеть, как рождался главный кустодиевский художественный мир.
Отдельный зал посвящён лидерам «Мира искусства»: этюды к неосуществлённой картине с портретами Сомова, Бакста, Лансере, Добужинского, выполненные с поразительной психологической точностью. Прекрасной темой любви и нежности представлены портреты самых близких людей художника: супруги Юлии, дочери Ирины и сына Кирилла, которые не только позировали мастеру, но и стали неотъемлемой частью его творческой и человеческой судьбы. И, конечно, полотна, ставшие визитными карточками мастера: «Купчиха за чаем» 1918г., «Красавица» 1915г., «Русская Венера» — написанная на обороте старого холста, с дочерью в роли модели и собственноручно выведенным названием. Апофеозом предстаёт гигантский портрет Фёдора Шаляпина 1921 года (больше 2 метров в высоту!) в воротной шубе на фоне масленичных гуляний — как художнику удалось написать это полотно, будучи прикованным к коляске? Об этом вы узнаете из рассказа куратора.
Через творческие поиски, борьбу с недугом Борис Кустодиев создаёт свою «страну Кустодию»: особую Россию, где всегда праздник, снег, солнце, изобилие и красота. Этот мир не имел ничего общего с реальностью 1920-х — голодом, разрухой, собственной болезнью. Но именно его художник упорно писал, вопреки всему. И именно этот мир, представленный Ольгой Дмитриевной Атрощенко, превращает знакомые с детства полотна в живой, драматичный и невероятно современный художественный универсум. Присоединяйтесь к экскурсии и откройте для себя Кустодиева заново.
Фотогалерея
Авторы и кураторы курса
Кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Государственной Третьяковской галереи, декан факультета церковно-исторической живописи Российского Православного института св. ап. Иоанна Богослова
