В фокусе внимания первой программы – сцепление биографического аспекта жизни М.А. Врубеля с его поэтическим мышлением в кульминационных точках выражения – в конце жизненного пути и в начале творческого поиска.
Нажмите «Купить фильм» — и фильм сразу будет доступен после оплаты в вашем личном кабинете на сайте
Главные открытия московского периода Кандинского:
Москва — город, где искусство Кандинского столкнулось с реальностью революции. Фильм рассказывает о семи самых драматичных годах жизни художника: возвращение на родину, буря исторических событий и неожиданный творческий поворот. В это время его искусство балансирует между прежними открытиями и поиском нового языка, а в личной жизни происходит событие, больше похожее на сказку.
Московский период — один из самых загадочных и противоречивых в судьбе Кандинского. Вернувшись в Россию в разгар Первой мировой войны, художник оказывается в эпицентре истории: революция, крушение старого мира и рождение нового. Эти события заставляют его отчасти вернуться к предметности, создавая удивительный сплав авангарда и реальности.
Именно в эти тревожные годы происходит чудо: знакомство по телефону с Ниной Андреевской — его будущей женой. Её голос так потряс художника, что он немедленно создал акварель «Одному голосу». Этот романтический эпизод, положивший начало большому чувству, становится светлым контрапунктом на фоне общественных бурь. Параллельно Кандинский активно участвует в строительстве новой культуры, а в его работах намечается поворот к большей геометризации и рациональности, предвосхищающий «баухауский» период.
Нажмите «Купить фильм» — и фильм сразу будет доступен после оплаты в вашем личном кабинете на сайте
Заведующая отделом «Музей личных коллекций» Государственного музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина
Автор цикла лекций "Творчество Василия Кандинского"
В фокусе внимания первой программы – сцепление биографического аспекта жизни М.А. Врубеля с его поэтическим мышлением в кульминационных точках выражения – в конце жизненного пути и в начале творческого поиска.
Предмет разговора второго выпуска – декоративность как феномен визуального языка М.А. Врубеля.
В программе впервые звучат стихи самого М.А. Врубеля.
Главная тема программы – роль образной системы М.А. Врубеля в процессе эмансипации художественного языка в искусстве XX века.
Заключительный выпуск цикла посвящен ключевой теме в разговоре о метаморфозах визуального языка М.А. Врубеля – мере соотношения природы физической и духовной в процессе создания художественного образа.
В рамках масштабной выставки «Адепты красного. Малявин & Архипов», проходившей в Инженерном корпусе Третьяковской галереи с 20 сентября 2024 по 23 февраля 2025 года, была подготовлена специальная лекционная программа. Проект объединил двух выдающихся мастеров русской живописи рубежа XIX–XX веков и был приурочен к двум памятным датам: 155-летию со дня рождения Филиппа Малявина (1869–1940) и 95-летию со дня смерти Абрама Архипова (1862–1930).
Первая часть кураторской экскурсии по выставке «Адепты красного. Малявин&Архипов» проходит в сопровождении куратора выставки Надежды Александровны Мусянковой — кандидата искусствоведения, старшего научного сотрудника отдела живописи второй половины XIX — начала XX века Государственной Третьяковской галереи. Эта экскурсия по выставке — уникальная возможность погрузиться в богатый мир русского искусства начала XX века через творчество Филиппа Малявина — одного из ярчайших художников, создавших свой неповторимый «малявинский» стиль.
Вторая часть экскурсии по выставке «Адепты красного. Малявин&Архипов» предлагает подробный обзор творчества Абрама Архипова. Куратор Евсеева Екатерина Дмитриевна, старший научный сотрудник отдела живописи 2-ой половины XIXв - начала XXв, рассказывает о талантливом русском художнике, ученике В.Е. Маковского, В.Г. Перова, В.Д. Поленова, чей творческий путь прошёл через многогранные этапы и глубокое погружение в искусство. На выставке мы увидим работы, в которых угадывается влияние учителей и художников итальянской школы. В начале своей карьеры Архипов экспериментировал с различными техниками и стилями, постепенно формируя свой уникальный художественный язык, наполненный любовью к русскому пейзажу и крестьянской жизни.