• О проекте
  • Контакты
Программы и лекции
Просветительский и образовательный проект
Фильмы
Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
Михаил Нестеров. В поисках своей России
Михаил Нестеров. В поисках своей России
Творчество Василия Кандинского
Творчество Василия Кандинского
Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
«Стрела» Николая Рериха
«Стрела» Николая Рериха
Николай Рерих – Алексей Щусев
Николай Рерих – Алексей Щусев
Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
Алексей Щусев и театр
Алексей Щусев и театр
Джон Боулт, Николетта Мислер и Франциско Инфанте: об искусстве без границ
Джон Боулт, Николетта Мислер и Франциско Инфанте: об искусстве без границ
Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
Борис Аркадьевич Диодоров
Борис Аркадьевич Диодоров
Видящий глаз, знающий глаз: Жизнь и творчество Павла Филонова
Видящий глаз, знающий глаз: Жизнь и творчество Павла Филонова
«Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
«Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
Моцартиана
Моцартиана
Экскурсии Книги Выставки Коллекции
Авторы Художники Статьи Интервью Новости
Творческий подход
0
Программы и лекции
  • Фильмы
    • Назад
    • Фильмы
    • Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
      • Назад
      • Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
      • Фильм 1. "Визуальная логика цветка: концы и начала"
      • Фильм 2. "Сквозь призму декоративности: от цветка к орнаменту"
      • Фильм 3. "Философия предмета: «Раковины» Михаила Врубеля"
      • Фильм 4. "Космогония узора: о природе форм в творчестве художника"
    • Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
      • Назад
      • Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
      • Фильм 1. "От стиля эпохи к личностям"
      • Фильм 2. "Юрий Ильич Репин: странник по призванию"
    • Михаил Нестеров. В поисках своей России
      • Назад
      • Михаил Нестеров. В поисках своей России
      • Фильм 1. «Жить буду не я. Жить будет “Отрок Варфоломей”». История создания цикла картин М.В.Нестерова о преподобном Сергии Радонежском
      • Фильм 2. "На лесах соборов"
      • Фильм 3. "Святая Русь Михаила Нестерова"
    • Творчество Василия Кандинского
      • Назад
      • Творчество Василия Кандинского
      • Фильм 1. "Творческий путь Василия Кандинского (1866-1944)"
      • Фильм 2. "Мюнхенские годы Василия Кандинского (1896-1914)"
      • Фильм 3. "Парижский след в творчестве Василия Кандинского (1906-1908гг.)"
      • Фильм 4. "Кандинский в Москве (1914-1921гг.)"
    • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
      • Назад
      • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
      • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха. По мотивам выставки, посвященной 150-летию со дня рождения художника
    • «Стрела» Николая Рериха
      • Назад
      • «Стрела» Николая Рериха
      • «Стрела» Николая Рериха: возвращения к модерну
    • Николай Рерих – Алексей Щусев
      • Назад
      • Николай Рерих – Алексей Щусев
      • Фильм 1. "Творческий союз архитектора и художника"
      • Фильм 2. "Архитектура и живопись. Часовня Св. Анастасии в Пскове"
      • Фильм 3. "Дань памяти учителю. Надгробный памятник Архипу Куинджи в Петербурге"
      • Фильм 4. "Казанский вокзал в Москве – финал творческого сотрудничества"
    • Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
      • Назад
      • Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
      • Фильм 1. "Покровский храм Марфо-Мариинской обители. Творческий союз Алексея Щусева и Михаила Нестерова"
      • Фильм 2. "Казанский вокзал в Москве. История создания"
    • Алексей Щусев и театр
      • Назад
      • Алексей Щусев и театр
      • «Алексей Щусев и театр. От первого лица»
    • Джон Боулт, Николетта Мислер и Франциско Инфанте: об искусстве без границ
      • Назад
      • Джон Боулт, Николетта Мислер и Франциско Инфанте: об искусстве без границ
      • Джон Боулт, Николетта Мислер и Франциско Инфанте: об искусстве без границ
    • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
      • Назад
      • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
      • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
    • Борис Аркадьевич Диодоров
      • Назад
      • Борис Аркадьевич Диодоров
      • «Душа с душою говорит»: эксклюзивное интервью с народным художником Российской Федерации Б.А. Диодоровым
    • Видящий глаз, знающий глаз: Жизнь и творчество Павла Филонова
      • Назад
      • Видящий глаз, знающий глаз: Жизнь и творчество Павла Филонова
      • Биография/Общая оценка
      • Религия
      • Смерть и девушка
      • Пропевень о проросли мировой
      • Кристалл
      • Атомная энергия
      • Значение понятия "аналитическое искусство"
      • Загадки и тайны
    • «Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
      • Назад
      • «Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
      • В.Э. Борисов-Мусатов и его «Времена года»: эскизы росписей особняка А.И. Дерожинской
      • Судьба и образы Виктора Борисова-Мусатова
    • Моцартиана
      • Назад
      • Моцартиана
      • Офорты
      • Волшебная флейта
      • Капсульная коллекция
  • Экскурсии
  • Книги
  • Выставки
  • Коллекции
  • Авторы
  • Художники
  • Статьи
  • Интервью
  • Новости
О проекте
Контакты
+7 (903) 792-77-21 +7 (495) 792-77-21
info@alex-grdn.ru
  • Просветительский проект "Александровский сад"
  • Новости
  • Глазами ювелира Ильгиза Фазулзянова

Глазами ювелира Ильгиза Фазулзянова

Глазами ювелира Ильгиза Фазулзянова

Ювелирное произведение "Русь", представленное на выставке среди двадцати двух эскизов будущих работ художника, является ярким воплощением русской души и культурного наследия. Фигура девушки в кокошнике олицетворяет не только традиционный образ, но и глубокую связь с историей и духом народа. Алый головной убор, украшенный имитацией золотого шитья, символизирует богатство и красоту русской культуры. Изящные бриллиантовые ручейки, стекающие с кокошника, словно отражают свет и радость, присущие русским праздникам и обрядам. Поза девушки, поддерживающей щеку пальцем одной руки и нежно опирающейся локтем на другую, излучает внутреннюю силу и грацию русской женщины. Цветовая гамма сарафана и накидки тоже не случайна - она насыщена оттенками, которые традиционно ассоциируются с русским народным искусством. Оранжевый сапфир, расположенный в центре композиции передаёт богатство пшеничных полей и теплоту мягкого свежеиспеченного хлеба.

Эта фигурка высотой 17 см – первая представленная работа большой задумки мастера. Ильгиз Фазулзянов планирует создать более 120 фигурок, каждая из которых будет тщательно исследована с точки зрения национальных традиций и будет олицетворять один из образов нашей многонациональной страны.

«Конечно, я был в курсе, что народов в России живёт очень много, но не знал точную цифру, а когда начал углубляться в тему, то поразился, насколько это огромный и потрясающий по богатству пласт национальных традиций, которые можно использовать в ювелирном деле» - признаётся мастер.

Создание каждой фигурки требует значительных научных исследований. Ильгиз Фазулзянов, работая в сотрудничестве с экспертами, тщательно изучает культурные традиции народов, которые он представляет в своих ювелирных изделиях, включая их одежду и аксессуары. Каждое украшение разрабатывается с учетом традиционных техник, используются цветовые схемы и орнаменты, присущие разным народам. У каждой фигурки будет свой камень, отражающий уникальный характер. Например, в работе "Русь", выставленной в зале ГИМ, применяются все классические русские ювелирные техники — филигрань, зернь, резьба по кости и горячая эмаль, а русская красавица опирается на крупный оранжевый сапфир. Каждое изделие коллекции будет отражать подлинную национальную красоту и историческую достоверность.

Ильгиз Фазулзянов является обладателем множества международных наград, работает преимущественно в стилях модерн и ар-деко и использует свой уникальный творческий метод работы. Мастер применяет рекордно тонкий металл в технике виражной эмали, достигая толщины всего 1 мм, в то время как в классических произведениях ар-нуво этот показатель составляет не менее 2,5 мм. Кроме того, художник использует более 100 оттенков эмали, в то время как большинство мастеров ограничиваются лишь 20. Обжиг эмали происходит при температуре +950° C (в отличие от стандартных +750° — +800° C), что позволяет эмали прочно соединяться с золотом и обеспечивает идеально ровную поверхность.

Выставка художника-ювелира Ильгиза Фазулзянова «Наследие. Предисловие к коллекции» продлится до 20 апреля 2025г. в Государственном историческом музее, зал А, по адресу г. Москва, Красная площадь, д.1.

Лекция «"Глазами ювелира": современное ювелирное искусство в России. Творчество Ильгиза Фазулзянова» пройдёт 4 апреля в 19:00. Место проведения: Парадные сени Исторического музея.

Эскиз.png  Наследие.jpg  

Пресс-служба Государственного историческоого музея Художник Ильгиз Фазулзянов и его Русь.jpg

Глазами ювелира Ильгиза Фазулзянова
Просветительский проект "Александровский сад"
Русь

В рамках выставки «Наследие» в Золотой кладовой Государственного исторического музея 4 апреля в 19:00 пройдет лекция известного ювелира и художника Ильгиза Фазулзянова, который поделится своими мыслями о создании необычной коллекции, расскажет о том, что вдохновляет его в работе и приоткроет завесу над своими уникальными методами. В экспозиции представлено его ювелирное произведение "Русь" — первая фигурка из серии, посвященной традиционному народному костюму, как важному элементу материальной и духовной культуры.

Ювелирное произведение "Русь", представленное на выставке среди двадцати двух эскизов будущих работ художника, является ярким воплощением русской души и культурного наследия. Фигура девушки в кокошнике олицетворяет не только традиционный образ, но и глубокую связь с историей и духом народа. Алый головной убор, украшенный имитацией золотого шитья, символизирует богатство и красоту русской культуры. Изящные бриллиантовые ручейки, стекающие с кокошника, словно отражают свет и радость, присущие русским праздникам и обрядам. Поза девушки, поддерживающей щеку пальцем одной руки и нежно опирающейся локтем на другую, излучает внутреннюю силу и грацию русской женщины. Цветовая гамма сарафана и накидки тоже не случайна - она насыщена оттенками, которые традиционно ассоциируются с русским народным искусством. Оранжевый сапфир, расположенный в центре композиции передаёт богатство пшеничных полей и теплоту мягкого свежеиспеченного хлеба.

Эта фигурка высотой 17 см – первая представленная работа большой задумки мастера. Ильгиз Фазулзянов планирует создать более 120 фигурок, каждая из которых будет тщательно исследована с точки зрения национальных традиций и будет олицетворять один из образов нашей многонациональной страны.

«Конечно, я был в курсе, что народов в России живёт очень много, но не знал точную цифру, а когда начал углубляться в тему, то поразился, насколько это огромный и потрясающий по богатству пласт национальных традиций, которые можно использовать в ювелирном деле» - признаётся мастер.

Создание каждой фигурки требует значительных научных исследований. Ильгиз Фазулзянов, работая в сотрудничестве с экспертами, тщательно изучает культурные традиции народов, которые он представляет в своих ювелирных изделиях, включая их одежду и аксессуары. Каждое украшение разрабатывается с учетом традиционных техник, используются цветовые схемы и орнаменты, присущие разным народам. У каждой фигурки будет свой камень, отражающий уникальный характер. Например, в работе "Русь", выставленной в зале ГИМ, применяются все классические русские ювелирные техники — филигрань, зернь, резьба по кости и горячая эмаль, а русская красавица опирается на крупный оранжевый сапфир. Каждое изделие коллекции будет отражать подлинную национальную красоту и историческую достоверность.

Ильгиз Фазулзянов является обладателем множества международных наград, работает преимущественно в стилях модерн и ар-деко и использует свой уникальный творческий метод работы. Мастер применяет рекордно тонкий металл в технике виражной эмали, достигая толщины всего 1 мм, в то время как в классических произведениях ар-нуво этот показатель составляет не менее 2,5 мм. Кроме того, художник использует более 100 оттенков эмали, в то время как большинство мастеров ограничиваются лишь 20. Обжиг эмали происходит при температуре +950° C (в отличие от стандартных +750° — +800° C), что позволяет эмали прочно соединяться с золотом и обеспечивает идеально ровную поверхность.

Выставка художника-ювелира Ильгиза Фазулзянова «Наследие. Предисловие к коллекции» продлится до 20 апреля 2025г. в Государственном историческом музее, зал А, по адресу г. Москва, Красная площадь, д.1.

Лекция «"Глазами ювелира": современное ювелирное искусство в России. Творчество Ильгиза Фазулзянова» пройдёт 4 апреля в 19:00. Место проведения: Парадные сени Исторического музея.

Эскиз.png  Наследие.jpg  

Пресс-служба Государственного историческоого музея Художник Ильгиз Фазулзянов и его Русь.jpg

  • Комментарии
Загрузка комментариев...
logo

© Просветительский и образовательный проект «Александровкий сад»
Лекции и циклы фильмов о живописи, музыке, балете, скульптуре, архитектуре
Программы и лекции
Фильмы Экскурсии Статьи Новости Авторы Интервью Контакты
Сотрудничать
+7 (903) 792-77-21 +7 (495) 792-77-21
info@alex-grdn.ru
Москва Филипповский переулок, дом 8, строение 1
ООО «Александровский сад» 9729297934 / 772901001
Политика конфиденциальности и правила обработки персональных данных Условия использования материалов сайта
0