Иван Крамской. «Неизвестная». 1883. Государственная Третьяковская галерея
Выставка проходит в стенах, которые помнят свою легендарную хозяйку - великую княгиню Елену Павловну. Супруга великого князя Михаила Павловича прожила в Михайловском дворце без малого полвека и превратила его в один из главных культурных центров Петербурга. Именно здесь собирались музыканты, художники, ученые и реформаторы, здесь было основано Русское музыкальное общество, а первый выпускник Петербургской консерватории Пётр Чайковский дал свой отчётный концерт в этих стенах. На портрете кисти Карла Брюллова (1830) Елена Павловна предстает с пятилетней дочерью Марией. Николай I настолько ценил ее, что называл «ученым нашей семьи». В этой женщине непостижимым образом соединились красота, интеллект и подлинный гуманизм. Идея выставки, по словам Аллы Маниловой, родилась именно после знакомства с биографией Елены Павловны, которая, как отметила глава музея, «подняла нравственную планку на невероятную высоту».
Карл Брюллов. «Портрет великой княгини Елены Павловны с дочерью Марией». 1830. Государственный Русский музей
Эту выставку невозможно представить без талантливых, невероятно женственных и несомненно «Великих» женщин, запечатленных одним из главных портретистов эпохи - Валентином Серовым. Его «Портрет княгини Ольги Орловой» (1911) — сдержанный, аристократически-холодный и при этом безупречно элегантный — стал воплощением петербургского аристократизма. Совсем иной - нежный и лиричный - портрет Зинаиды Юсуповой (1902), в котором Серов увидел «нежную женственность» без лишнего шика. Композиционное решение строится на плавных, округлых контурах: линия плеч, изгиб спинки дивана, овалы картинных рам — всё это создаёт единый ритм, придающий портрету камерность и теплоту. Золотисто-розовая гамма и эмалевая гладкость письма подчёркивают утончённую красоту модели. При этом в работе нет показного «шика», характерного для многих светских портретов того времени, - Серов сделал шаг вперед в развитии традиций отечественного парадного портрета.
Валентин Серов. «Портрет княгини О. К. Орловой». 1911. Государственный Русский музей
Валентин Серов. «Портрет Зинаиды Юсуповой». 1902. Государственный Русский музей
Самые смелые и новаторские работы Серова - портреты танцовщиц. «Ида Рубинштейн» (1910) стала одним из самых необычных произведений художника. Серова завораживала пластика знаменитой танцовщицы, звезды «Русских сезонов» Сергея Дягилева. Он сравнивал ее позы с ожившими египетскими барельефами. На портрете вытянутый силуэт, почти графическая линия тела превращают Рубинштейн в символ эпохи модерна - одновременно архаичный и совершенно новый. Впервые показанный на выставке «Мира искусства» в 1911 году, портрет был немедленно приобретен для Русского музея. Одной из самых узнаваемых афиш «Русских сезонов» стал рисунок Серова «Анна Павлова в балете "Сильфиды"» (1909). Силуэт танцовщицы, застывший в воздушном полете, навсегда остался эмблемой дягилевских сезонов. В финальном зале выставки он соседствует с «Портретом Анны Ахматовой» Натана Альтмана (1914) и «Матерью» Кузьмы Петрова-Водкина (1915) - тремя воплощениями женской миссии: творить словом, быть искусством и продолжать род.
Валентин Серов. «Портрет Иды Рубинштейн». 1910. Государственный Русский музей
Валентин Серов. «Анна Павлова в балете "Сильфиды"». 1909. Государственный Русский музей
Среди экспонатов - «Портрет Забелы-Врубель» кисти Михаила Врубеля. Надежда Забела, оперная певица и жена художника, была не только его музой, но и самостоятельной творческой личностью. Их знакомство произошло во время репетиции: «…на одной из репетиций, еще первоначальных, утренних, я во время перерыва (помню, стояла за кулисой) была поражена и даже несколько шокирована тем, что какой-то господин подбежал ко мне и, целуя мою руку, воскликнул: "Прелестный голос!"» - вспоминала Надежда Ивановна. Врубель писал ее многократно, и каждый портрет - это диалог двух художников, двух миров.
Натан Альтман. «Портрет А.А. Ахматовой». 1914. Государственный Русский музей
Михаил Врубель. «Портрет Н.И. Забелы-Врубель». 1898. Государственная Третьяковская галерея
Невозможно не замереть перед величественной осанкой Марии Ермоловой, так спокойно и благородно возвышающейся над зрителем, - великой актрисы Малого театра, чье имя стало легендой еще при жизни. «В осанке всегда есть порода, есть значимость, есть успешность», - говорит Александр Боровский, главный эксперт по творческим стратегиям Русского музея. В экспозиции представлены портреты не только актрис, но и писательниц, меценаток, художниц - Анны Остроумовой-Лебедевой, Анны Андреевны Ахматовой, княгини Марии Тенишевой, княгини Екатерины Дашковой, возглавлявшей Академию наук.
Константин Маковский. «Портрет жены художника Ю. П. Маковской». 1881. Государственный Русский музей
Валентин Серов. «Портрет М. Н. Ермоловой». 1905. Государственная Третьяковская галерея
Михаил Нестеров. «Портрет О. М. Нестеровой («Амазонка»)». 1906. Государственный Русский музей
О.А. Романова. «Автопортрет Великой княгини Ольги Александровны». 1920. Государственный Русский музей
В дворцовых интерьерах представлены исторические костюмы, придворные платья, фрейлинские шифры из золота и драгоценных камней, веера из слоновой кости, фарфоровые сервизы, бисерные сумочки. Эти предметы декоративно-прикладного искусства создают объемный, живой образ женского мира сквозь несколько столетий - всё то, что сопровождало «Великих».
Впервые к выставке Русский музей подготовил аудиогид в формате театрализованного аудиоспектакля. Музыка, звуковые эффекты, поэзия и голоса профессиональных актеров создают эффект полного погружения в мир великих женщин и русской истории.
Великие, прекрасные, талантливые, элегантные - они влияли на развитие отечественной истории, русской мысли, общественных нравов и вкусов. Они вдохновляли художников и поэтов, полководцев и государственных деятелей, но всегда оставались женщинами. А женщина в русской культуре никогда не была только красавицей или музой. И это - национальная традиция.
Выставка «Великая. Образ женщины в русском искусстве»
Русский музей. Михайловский дворец. Санкт-Петербург. Инженерная ул., 4.
6 июня 2026 – 11 января 2027
