Миссия музея в этом проекте звучит гордо и ясно: сохранять историческую культуру и духовное наследие. Экспозиция собрала под одной крышей настоящую сокровищницу — более 650 экспонатов. Хронология охватывает период с XVI века до наших дней, а разнообразие поражает: шедевры живописи соседствуют с филигранной крестецкой строчкой, сияющим золотым шитьем и уникальным кружевом.
Создатели выставки словно листают семейный альбом огромной страны. В центре внимания — то, что понятно без слов: образы детства, уют домашнего очага и шумные народные гулянья. А любовь к Родине, как выясняется, начиналась с малого. В витринах — игрушки для развития мелкой моторики, те самые «бирюльки», которые были игрой для всей семьи. Рядом — удивительный макет Троице-Сергиевой лавры, который на самом деле являлся детским конструктором. А еще — прялки и сундуки для приданого, которые появлялись у девочек с малых лет, готовя их к будущей взрослой жизни.
Русские национальные традиции раскрываются через шедевры. Вот знаменитая «Купчиха» Бориса Кустодиева. Рядом с картиной — коллекция самоваров, да не простых! В одном таком «самоваре-кухне» можно было приготовить до трех блюд: настоящая русская мультиварка XIX века.
А вот «Московский трактир» того же Кустодиева. Присмотритесь к ямщикам: у них специальные подушки под подолом, чтобы не отсиживать бока в долгой дороге. Вот они — будущие таксисты, заботящиеся о своем комфорте.
Совсем другая энергетика — на полотне Константина Маковского «Народное гулянье во время масленицы на Адмиралтейской площади в Петербурге» 1869 года. Здесь настоящий эпос! Больше ста персонажей, и у каждого — свое лицо, свой характер. Весь Петербург вышел на гулянье. Критик Стасов писал об этой картине: «Весь Петербург гуляет и улыбается на морозе при розовых отблесках зимнего солнца. Тут и франты в pince-nez, и оборванные мальчишки; упаренные в своих салопах купчихи и балаганные актеры в плохих трико, дующие на морозе в дымящийся стакан чая; чиновники, любующиеся на паяцев, и молодцы в поддевках, ловко достающие гривну из кармана; мастеровые, толсто-хохочущее мужичье и дамочки в шикарных шляпах; солдаты и продавцы орехов и стручков». Тут и балаган, и прообраз первых «мультфильмов», которые можно было увидеть на ярмарке. Все это — наша история, наши традиции.
Рядом — чугунные расписные санки. Говорят, прокатиться на таких маленьких саночках девушке с кавалером стоило только раз: теснота заставляла сидеть в обнимку, и сразу становилось ясно — стоит ли с ним дальше по жизни «кататься» или искать другого.
Возвращает к корням и лиричный Алексей Венецианов. Сенсация выставки — картина «Кормилица с ребенком», которую удалось атрибутировать совсем недавно. А вот яркая, почти авангардная «Верка» Филиппа Малявина — гимн народному костюму и удали.
Отдельный зал посвящен текстилю. Здесь и лоскутное одеяло, словно карта России: в его узорах — традиции разных регионов. И целая галерея костюмов — от Архангельска до Воронежа. Рядом — сафьяновые сапоги с задорно задранными носами. Коллекция кружева и ковров Русского музея — одна из крупнейших в мире.
Важно, что традиция для кураторов — не застывший экспонат. Путешествие во времени плавно подводит к современности. Эффектным финалом стали работы Вячеслава Зайцева, популяризатора русской культуры и русского костюма. Его коллекции «Ностальгия» и «Тайны гармонии» доказывают: народные мотивы — это неиссякаемый источник вдохновения.
«Русская традиция» — это масштабное и очень душевное высказывание о том, что настоящее искусство не стареет. Выставка в корпусе Бенуа продлится до 9 марта 2026 года. Успейте окунуться в этот удивительный мир и убедиться: сейчас быть русским, знать свои корни и традиции — это не только важно, но и невероятно модно!
