Экспозиция объединяет графику, скульптуру, декоративно-прикладное искусство, фотографию и фэшн-дизайн. Такое разнообразие жанров позволяет взглянуть на наследие Моцарта через призму современного синтеза искусств, где каждое направление вносит свою неповторимую ноту в общую партитуру.
Офорты Светланы Ланшаковой перенесены на ткани, превратившись в элементы моделей одежды, что позволяет говорить о рождении нового синтеза печатной графики и высокой моды.
В противовес графике — пластика бронзы. Заслуженный художник России Елена Безбородова специально для проекта создала скульптурный портрет Моцарта. Фигура композитора, возвышающаяся на постаменте, воспринимается как смысловой стержень всей экспозиции. В творчестве Безбородовой, по её собственному признанию, главным остаётся служение духовному началу:
Её Моцарт — это застывшая музыка, устремлённая ввысь, — продолжение струн «божественной лиры», как назвала его сама скульптор.
Особый раздел выставки посвящен художественной фотографии. В кадре — артисты балета Музыкального театра имени К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко, а также Большого театра России. Балерины и танцовщики предстают в образах, созданных с помощью арт-объектов Светланы Ланшаковой. Импровизация под музыку Моцарта позволила раскрыть драматургию этих объектов, а сама съёмка стала мостом между изобразительным искусством, хореографией и театральной эстетикой.
Влияние венского гения прослеживается в Серенаде для струнного оркестра и в пасторальных сценах «Пиковой дамы», а сам Чайковский перевёл на русский либретто «Свадьбы Фигаро» и отредактировал речитативы — факт, подчёркивающий глубину его привязанности к Моцарту.
Светлана Ланшакова и Елена Безбородова на открытии выставки «Моцартиана»
Выставка «Моцартиана» продолжит работу до 10 ноября 2026 года по адресу: Московская область, г. Клин, ул. Чайковского, д. 48 (Государственный мемориальный музыкальный музей-заповедник П.И. Чайковского).
Проект реализуется при участии инновационного просветительского проекта «Александровский сад».
