• О центре
  • Контакты
Культурно-просветительский центр «Александровский сад»
Фильмы
Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
Михаил Нестеров. В поисках своей России
Михаил Нестеров. В поисках своей России
Творчество Василия Кандинского
Творчество Василия Кандинского
Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
«Стрела» Николая Рериха
«Стрела» Николая Рериха
Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
Алексей Щусев и театр
Алексей Щусев и театр
Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
«Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
«Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
Моцартиана
Моцартиана
Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
Экскурсии Книги Выставки Коллекции
Александровский сад
ВКонтакте MAX
Авторы Художники Статьи Интервью Новости
Александровский сад - просветительский проект
0
  • Фильмы
    • Назад
    • Фильмы
    • Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
      • Назад
      • Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
      • Фильм 1. "Визуальная логика цветка: концы и начала"
      • Фильм 2. "Сквозь призму декоративности: от цветка к орнаменту"
      • Фильм 3. "Философия предмета: «Раковины» Михаила Врубеля"
      • Фильм 4. "Космогония узора: о природе форм в творчестве художника"
    • Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
      • Назад
      • Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
      • Фильм 1. "От стиля эпохи к личностям"
      • Фильм 2. "Юрий Ильич Репин: странник по призванию"
    • Михаил Нестеров. В поисках своей России
      • Назад
      • Михаил Нестеров. В поисках своей России
      • Фильм 1. «Жить буду не я. Жить будет “Отрок Варфоломей”». История создания цикла картин М.В.Нестерова о преподобном Сергии Радонежском
      • Фильм 2. "На лесах соборов"
      • Фильм 3. "Святая Русь Михаила Нестерова"
    • Творчество Василия Кандинского
      • Назад
      • Творчество Василия Кандинского
      • Фильм 1. "Творческий путь Василия Кандинского (1866-1944)"
      • Фильм 2. "Мюнхенские годы Василия Кандинского (1896-1914)"
      • Фильм 3. "Парижский след в творчестве Василия Кандинского (1906-1908гг.)"
      • Фильм 4. "Кандинский в Москве (1914-1921гг.)"
    • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
      • Назад
      • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
      • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха. По мотивам выставки, посвященной 150-летию со дня рождения художника
    • «Стрела» Николая Рериха
      • Назад
      • «Стрела» Николая Рериха
      • «Стрела» Николая Рериха: возвращения к модерну
    • Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
      • Назад
      • Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
      • Фильм 1. "Творческий союз архитектора и художника"
      • Фильм 2. "Архитектура и живопись. Часовня Св. Анастасии в Пскове"
      • Фильм 3. "Дань памяти учителю. Надгробный памятник Архипу Куинджи в Петербурге"
      • Фильм 4. "Казанский вокзал в Москве – финал творческого сотрудничества"
    • Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
      • Назад
      • Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
      • Фильм 1. "Покровский храм Марфо-Мариинской обители. Творческий союз Алексея Щусева и Михаила Нестерова"
      • Фильм 2. "Казанский вокзал в Москве. История создания"
    • Алексей Щусев и театр
      • Назад
      • Алексей Щусев и театр
      • «Алексей Щусев и театр. От первого лица»
    • Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
      • Назад
      • Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
      • Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
    • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
      • Назад
      • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
      • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
    • Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
      • Назад
      • Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
      • «Душа с душою говорит»: эксклюзивное интервью с народным художником Российской Федерации Б.А. Диодоровым
    • Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
      • Назад
      • Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
      • Вводная лекция (Лекция I)
      • Павел Филонов и православный мир (Лекция II)
      • Павел Филонов и эстетика прозрачности (Лекция III)
      • Павел Филонов и точные науки (Лекция IV)
      • “Я хочу жить и я буду жить»: Понятие о смерти Павла Филонова (Лекция V)
      • Павел Филонов: Мастер сделанности не уступает (Лекция VI)
    • «Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
      • Назад
      • «Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
      • В.Э. Борисов-Мусатов и его «Времена года»: эскизы росписей особняка А.И. Дерожинской
      • Судьба и образы Виктора Борисова-Мусатова
    • Моцартиана
      • Назад
      • Моцартиана
      • Офорты
      • Волшебная флейта
      • Капсульная коллекция
    • Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
      • Назад
      • Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
      • Фильм 1. Он выковал себя сам — вопреки обстоятельствам
      • Фильм 2. Многогранность личности: портреты Никиты Лобанова-Ростовского
      • Фильм 3. Живая энциклопедия России: род Лобановых-Ростовских от Рюрика до наших дней
      • Фильм 4. Миссия коллекционера: как спасти искусство для будущего
      • Фильм 5. Энциклопедия Серебряного века: художественные направления в коллекции
  • Экскурсии
  • Книги
  • Выставки
  • Коллекции
  • Авторы
  • Художники
  • Статьи
  • Интервью
  • Новости
О центре
Контакты
+7 (903) 792-77-21 +7 (495) 792-77-21
info@alex-grdn.ru
  • Главная
  • Картины
  • Художники
  • Филонов Павел Николаевич
  • «Козел» (1935)

«Козел» Филонов

«Козел» (1935) П. Н. Филонов. «Козел». 1935. Бумага, масло. Размер картины - 80 × 62 см
Художник: Филонов Павел Николаевич
Картина Филонова «Козел», написанная в 1935 году, принадлежит к позднему, трагическому периоду творчества великого русского авангардиста. В рамках деятельности Культурно-просветительного центра «Александровский сад» мы изучаем это полотно как свидетельство несломленной воли художника. В годы, когда Павла Филонова фактически запрещали и изолировали от зрителя, он продолжал создавать произведения удивительной силы. «Козел» — это не бытовая зарисовка, а философский образ, в котором отразилась судьба самого мастера.

История создания и эпоха

Год 1935 стал для Павла Филонова временем полной изоляции. Его метод аналитического искусства был объявлен чуждым официальной идеологии. Художник лишился заказов, средств к существованию и возможности выставляться. При этом он принципиально отказывался продавать свои картины за границу, считая их народным достоянием.
Аналитический реализм — это художественный метод Павла Филонова, основанный на принципе «органического роста» картины от частного к общему, где каждый мазок кисти является осознанной «единицей действия».
Картина «Козел» создавалась в Ленинграде, в мастерской, которая одновременно служила художнику жильём. Сколько лет мастер трудился над полотном? Основная работа велась в течение 1935 года. Однако важно понимать: к этому времени за плечами Филонова было более трёх десятилетий непрерывного творческого поиска. Поздние работы — это итог всей его жизни.

Серия фильмов, связанных с Павлом Николаевичем Филоновым

Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
Фильмы уже сняты — остались последние штрихи! Подпишитесь на обновления сайта, чтобы первыми узнать о выходе каждой лекции. Цикл из шести фильмов-лекций посвящён Павлу Николаевичу Филонову (1883–1941) — одному из самых загадочных художников русского авангарда.&...
Подробнее

Описание композиции и образа

Описание картины «Козел» заметно отличается от ранних, предельно насыщенных работ художника. В поздний период Филонов приходит к более лаконичному, сдержанному языку. На холсте изображена одинокая фигура животного, занимающая центральное место композиции.
Основные черты полотна:
  • Монументальный образ козла, решённый как самостоятельный «организм».
  • Сдержанная, почти аскетичная палитра с преобладанием землистых и охристых тонов.
  • Сохраняющаяся дробность формы: тело животного составлено из множества мелких частиц.
  • Отсутствие декоративных деталей и второстепенных элементов.
Если рассматривать фото картины в хорошем качестве, становится заметно, как изменился характер живописи. Прежняя «калейдоскопическая» плотность уступает место сосредоточенной, внутренней энергии. Животное выглядит не как предмет наблюдения, а как существо, исполненное скрытого драматизма.

Техника позднего периода

Сделанность — это ключевое понятие теории Павла Филонова, означающее предельную проработанность каждой точки полотна, при которой произведение становится живой, дышащей структурой.
Техника написания картины «Козел» сохраняет верность главному принципу мастера. Филонов по-прежнему работал мельчайшими кистями, нанося краску точечными ударами. Каждый фрагмент шерсти, рогов и тела животного проработан с биологической дотошностью. Художник словно «выращивал» образ из множества живых клеток.
Культурно-просветительский центр «Александровский сад» в своих лекциях о живописи подчёркивает: поздние работы Филонова — это вершина его «сделанности». Здесь нет ничего случайного. Каждый мазок осознан, каждая точка занимает своё место в общей структуре организма.

Смысловой анализ произведения

Проведённый искусствоведами анализ показывает, что «Козел» — это глубоко личное высказывание художника. Козёл в мировой культуре — символ жизненной силы, жертвенности и упорства. В христианской традиции он часто связан с образом «козла отпущения». Для Филонова, гонимого и непризнанного, этот образ обретает трагическое звучание.
Ключевые идеи картины:
  1. Стойкость духа. Одинокое животное символизирует несломленную волю художника.
  2. Единство с природой. Козёл показан как часть общего живого мира.
  3. Внутренний драматизм. За внешней статичностью скрывается глубокое напряжение.
Культурно-просветительский центр «Александровский сад» отмечает, что в этой работе сохраняется верность концепции «Мирового расцвета». Даже в самый тяжёлый период жизни Филонов верил в вечное обновление жизни. Козёл у него — не просто животное, а носитель этой животворной силы.

Где находится картина

Многих ценителей искусства интересует вопрос: где находится оригинал этого полотна сегодня. Как и подавляющее большинство работ Павла Филонова, картина хранится в государственном собрании.
  1. Музей: Государственный Русский музей.
  2. Город: Санкт-Петербург.
  3. Коллекция: Отдел живописи первой половины XX века.
Судьба наследия Филонова уникальна. Художник умер от истощения в 1941 году, в блокадном Ленинграде. Его сестра Евдокия Глебова сохранила полотна и передала их в Русский музей. Благодаря её подвигу мы можем видеть оригинал картины «Козел» в хорошем качестве в музейной экспозиции.

Впечатление и восприятие

Личное впечатление от встречи с картиной «Козел» трудно передать словами. Полотно производит сдержанное, но невероятно сильное действие. Зритель ощущает, что перед ним не просто изображение животного, а образ-символ, исполненный внутреннего достоинства и трагической силы.
Многие описывают своё впечатление как чувство тихой, сосредоточенной печали. Картина не кричит, она говорит шёпотом, но её слова проникают глубоко в душу. Это искусство зрелого мастера, который прошёл через страдания и сохранил верность своему пути.
Культурно-просветительский центр «Александровский сад» рекомендует смотреть эту работу неспешно, всматриваясь в детали. Именно в поздних работах Филонова особенно ясно виден его человеческий и творческий подвиг.

Центр «Александровский сад» и миссия просвещения

Культурно-просветительский и образовательный центр «Александровский сад» создан для тех, кто хочет понимать искусство на глубоком уровне. Сфера нашей деятельности охватывает все направления культуры:
  • Лекции и циклы фильмов о живописи, музыке, балете, скульптуре и архитектуре.
  • Кураторские экскурсии по главным выставкам страны и мира.
  • Издательская деятельность: книги, статьи и подробное описание известных картин.
  • Актуальная информация: календарь выставок, интервью с художниками и кураторами.
Мы помогаем зрителям не просто смотреть на полотна, но понимать их язык. Изучение творчества Павла Филонова — важная часть наших программ, ведь его метод открывает путь к пониманию всего русского авангарда и его трагической истории.

Часто задаваемые вопросы

  1. Почему в поздний период Филонов стал писать более лаконично?
    К этому времени художник достиг предельной ясности своего метода. Ранние работы отличались перенасыщенностью форм, а в поздних он сосредоточился на главном. Лаконичность — это признак зрелости мастера, а не отказ от прежних принципов.
  2. Что символизирует козёл в творчестве Филонова?
    Козёл — многозначный символ. Это и жизненная сила, и жертвенность, и стойкость. Для Филонова, находившегося в изоляции, этот образ стал выражением его собственной судьбы — гонимого, но не сломленного художника.
  3. Правда ли, что Филонов голодал в последние годы жизни?
    Да, это исторический факт. В 1930-е годы художник был лишён заказов и жил в крайней нужде. Он умер в 1941 году от истощения в блокадном Ленинграде, но до конца отказывался продавать свои картины за границу, считая их достоянием народа.
  4. Можно ли увидеть эту картину в интернете?
    Да, на официальных ресурсах Русского музея и в материалах центра «Александровский сад» представлены качественные репродукции. Однако ни одно фото не передаст рельефную фактуру оригинала, которую можно оценить только при личном посещении музея в Санкт-Петербурге.
Павел Николаевич Филонов: гений аналитического искусства и русского авангарда
Павел Николаевич Филонов: гений аналитического искусства и русского авангарда

Павел Филонов— художник-философ, чье творчество опередило время. Его аналитическое искусство остается предметом изучения, а биография — примером преданности искусству вопреки всем трудностям. Откройте для себя мир Филонова — и вы увидите искусство через призму науки, мистики и бесконечного поиска истины.

Подробнее
Александровский сад
Культурно-просветительский и образовательный центр «Александровский сад»
Фильмы и книги о художниках, живописи, музыке, балете, скульптуре, архитектуре; кураторские экскурсии по выставкам
Фильмы Экскурсии Статьи Новости Авторы Интервью Контакты
Сотрудничать
+7 (903) 792-77-21 +7 (495) 792-77-21
info@alex-grdn.ru
Москва Филипповский переулок, дом 8, строение 1
ВКонтакте MAX
© 2026 ООО «Александровский сад»
9729297934 / 772901001
Политика конфиденциальности и правила обработки персональных данных Условия использования материалов сайта

© 2026 Все изображения на сайте alex-grdn.ru защищены авторским правом (ст. 1229, 1270 ГК РФ), а ООО «Александровский сад» использует материалы на основании лицензионных договоров и ст. 36 ФЗ «О Музейном фонде РФ». Использование или скачивание контента без письменного разрешения запрещено.

0