Кураторская экскурсия по выставке «Адепты красного. Малявин & Архипов». 2 часть. Абрам Архипов

Экскурсия начинается с первой триумфальной работы Абрама Архипова «На Волге», написанной в 1889 году. С этой картины задаются темы, получившие своё развитие в дальнейшем творчестве. Любовь к русскому пейзажу отражается в его живописных работах «По реке Оке» (1889), «Обратный» (1896), картинах русского севера, прослеживается в изображении простых житейских сюжетов. Он любил посещать глухие деревни - краеведам даже удалось установить любимые места художника и деревенские домики, изображенные на его картинах. Он мог не только «услышать, как степь разговаривает», но и передать это чувство через игру света и тени.

Отдельная тема в творчестве Абрама Архипова посвящена тяжёлому труду подёнщиц, прачек и крестьянок. Рассказанная Евсеевой Екатериной история создания двух произведений с одноимённым названием «Прачки» подчёркивает, с каким вниманием художник обращался к композиционному решению картин, его внимание к деталям и к крестьянским образам, выписанным с душой и личным отношением к тяжёлому бабьему труду. Судьба многих больших полотен остаётся неизвестна, но этюды к этим работам дают нам представление о том, какие это были картины. В частности, очень тонкий по живописи этюд «Подёнщицы на чугунно-литейном заводе» (1895) - отрывок полотна, который на передвижных выставках вызывал большой успех.

В ходе экскурсии, как в хронологической ленте, постепенно прослеживается развитие крестьянских образов – от «одних и тех же фигурок со спины» в сюжетных зарисовках до крупнофигурных полнокровных характерных героинь. Лишь повторяющиеся мотивы угадываются в его работах, вызывая приятное узнавание руки мастера. Меняется и цветовая палитра. Красные вкрапления, как яркие всполохи постепенно разыгрываются алым огнём. Уже с картин «Гости» и «Возчики», поражающие неповторимым созвучиями цветов, начинает улавливаться пересечение с малявинскими работами. Впервые представленная вся Солотчинская серия «красных крестьянок» яркой рифмой отражает «Вихрь» Малявина, в котором кружат и «Девки», и «Бабы», и жизнеутверждающие женщины с полотен Архипова. Сопоставление двух художников лишь ярче выявляет контраст в изображениях характеров героинь, выстраивании пространства, тщательном подборе нарядов, многообразии красного цвета, создающего неповторимую гармонию и эмоциональный фон полотен.

Особое внимание Екатерина Дмитриевна уделяет истории создания этих картин и интересным фактам из жизни Абрама Архипова, что дополняет восприятие творчества художника глубоким осмыслением и пониманием. Материалы из Рязанского архива, данные, полученные краеведом Дмитрием Акимовичем Коноваловым, рассказы свидетелей, уникальные воспоминания самих героинь раскрывают удивительные тайны, которые помогают сквозь широкие мазки кисти увидеть крестьянскую жизнь, услышать веселый бабий смех и почувствовать тепло солнечных лучей, передающих тонкость световоздушной среды, свойственной художнику уже с ранних работ.

Тщательному, подробному анализу подвергаются живописные полотна художника «Весенний день» (1913), «Молодая крестьянка в красной кофте» (1920), «Крестьянка» (1916), «Крестьянка» (1925), «Молодая крестьянка в красном» (1925), особый интерес вызывает картина «Крестьянка в зеленом фартуке» (1929), и другие знаковые работы Абрама Архипова.

Обширное творчество художника разошлось по музеям и частным коллекциям, однако судьба многих работ остаётся неизвестной, в некоторых случаях картины других художников ошибочно приписываются Архипову. В данной экспозиции представлены исключительно подлинные произведения мастера, подтвержденные современными лабораторными исследованиями и экспертными оценками.

Абрам Архипов не был тщеславным, предпочитая оставаться в тени и редко делясь размышлениями о своей жизни и искусстве. Тем не менее, живопись художника продолжает волновать и вдохновлять поклонников его творчества.