«СочинилЪ АрхитекторЪ. ЩусевЪ» к 150-летию архитектора во Всероссийском музее декоративного искусства

Экскурсия раскрывает уникальную концепцию выставки, где архитектурная графика Щусева рассматривается как самостоятельное художественное произведение. Главная особенность проекта — представленные эскизы, которые принадлежат исключительно руке самого мастера, что отличает эту экспозицию от других, где часто демонстрируются работы, выполненные силами его мастерской.

Архитектор Юрий Аввакумов — куратор выставки — начинает проект с ранних «замыслов» Щусева. В основе выставки — поступившая в собрание музея коллекция архитектурной графики зодчего, включающая шаблоны и зарисовки к знаменитой Марфо-Мариинской обители. В экспозиции также представлены графические работы, посвященные храму Сергия Радонежского на Куликовом поле, Спасской церкви в Натальевке, церкви Николая Чудотворца в итальянском Бари и церкви Святой Троицы в имении помещика Богдана в молдавских Кугурештах.

Особый интерес представляют новаторские решения экспозиции: специально созданные гипсовые «макеты наизнанку», передающие архитектурную пустоту спроектированных Щусевым храмов, которые позволяют по-новому ощутить суть архитектурного пространства. Юрий Аввакумов раскроет секреты названия выставки, найденного в подписи самого Щусева, и расскажет, как появилась идея музыкального сопровождения. Вы узнаете, почему для экспозиции была выбрана музыка Рахманинова и как она соотносится с архитектурными образами Щусева.

Среди ключевых экспонатов — уникальные рабочие шаблоны, которые архитектор тщательно сохранял на дорогой английской бумаге, лист с автографом Николая II, а также предметы из коллекции музея. Ткани, принадлежавшие Щусеву, и кукла в наряде костромской купчихи — дар благодарной заказчицы — раскрывают личные истории, связанные с творчеством зодчего. Одна из самых неожиданных находок выставки — модель Мавзолея, собранная из костяшек домино Юрием Аввакумовым пятнадцатью годами ранее, демонстрирующая, как современное искусство ведет диалог с наследием мастера.

Эмоциональный рассказ создателей выставки погружает в контекст эпохи, объясняя, как изменения в системе мер и орфографическая реформа повлияли на восприятие пространства. Вы увидите, как трансформировался стиль Щусева на протяжении трех периодов его творчества — такое деление предлагает куратор выставки Юрий Аввакумов, помогая понять эволюцию мастера.

Этот рассказ — попытка найти ответы на ключевые вопросы его судьбы: как зодчий сумел сохранить себя в эпоху великих потрясений, что служило его внутренним стержнем и в чем заключается тайна гения, который, работая в разных стилях и с любыми заказчиками, всегда оставался верным своему главному богу — Архитектуре.

Это глубокий и многогранный портрет человека-эпохи, чьим творчеством мы продолжаем восхищаться сегодня.