Картина «Эверест (Джомолунгма)» Николая Рериха
Н. К. Рерих. «Эверест (Джомолунгма)». 1935. Холст, Техника исполнения - темпера. Размер полотна - 61 × 152 см
Художник:
Рерих Николай Константинович
Картина Рериха «Эверест (Джомолунгма)» - это выдающееся художественное свидетельство преклонения человека перед величием Гималаев, созданное мастером горного пейзажа Николаем Константиновичем Рерихом. Культурно-просветительский и образовательный центр «Александровский сад», приглашает вас познакомиться с этим и другими шедеврами в рамках наших лекций о живописи. Данное полотно входит в знаменитую серию «Гималаи», которая насчитывает сотни этюдов и законченных работ.История создания шедевра
Николай Рерих начал работу над гималайским циклом во время масштабной Центрально-Азиатской экспедиции, которая длилась с 1923 по 1928 год. Именно в этот период художник впервые увидел Эверест своими глазами.Художественное освоение темы гор заняло у мастера не один десятилетие. Если отвечать на вопрос, сколько лет художник рисовал эту вершину, то следует учитывать всю его творческую деятельность после 1923 года. Конкретно картина «Эверест (Джомолунгма)» из коллекции Музея Востока была написана в 1935 году (по другим данным - в 1936 году.
Экспедиция Рериха - это уникальное путешествие, в ходе которого художник прошел через труднодоступные районы Индии, Китая, Алтая и Тибета. Эверест или Джомолунгма - это высочайшая вершина Земли (8848 метров), которую тибетцы называют «Матерью Мира». Для Рериха гора была не просто географическим объектом, а духовным символом.
Техника написания и материалы
Рерих использовал особую технику, которая позволяет передать чистоту горного воздуха.- Темпера - это краска, где связующим веществом служит эмульсия из воды и яичного желтка или синтетического клея. Рерих отказался от масляных красок, так как масло со временем темнеет и желтеет.
- Синтетизм - это художественный метод, направленный на упрощение форм и использование четких контуров для передачи сути предмета.
- Многослойность. Несмотря на кажущуюся легкость, художник накладывал краски слоями, добиваясь эффекта внутреннего свечения.
Серия фильмов, связанных с Николаем Константиновичем Рерихом
В программе представлен концептуальный искусствоведческий обзор выставки Николая Константиновича Рериха (1874–1947), проходившей в Третьяковской галерее и приуроченной к 150-летию со Дня рождения художника (10 октября 2023 – 10 марта 2024; Новая Третьяковка, Москва, Крымский Вал, 10).
Николай Константинович Рерих (1874–1947) – универсально одаренная личность, творческий потенциал которой проявился как в области изобразительного искусства, так и литературы, художественной критики, философии, археологии, общественной и научно-исследовательской деятельности.
Цикл фильмов «Николай Рерих — Алексей Щусев» знакомит зрителей с творческим союзом двух выдающихся мастеров начала XX века — художника Николая Рериха и архитектора Алексея Щусева. Фильмы, подготовленные историком архитектуры, специалистом по творчеству А.В. Щусева Сергеем Колузаковым раскрывают ...
В рамках 150-летия со дня рождения Николая Рериха Государственная Третьяковская галерея с 10 октября 2023 по 10 марта 2024 года представила масштабную ретроспективу, посвященную творчеству выдающегося русского художника, мыслителя и путешественника. В сопровождении куратора выставки Владимира Никишина вы сможете заново открыть для себя художественный мир Рериха и в очередной раз попытаться разгадать мистические знаки его полотен.
Описание картины
Детальное описание полотна позволяет зрителю мысленно перенестись в сердце Гималаев. Центральное место на холсте занимает величественный пик, уходящий в небо.- Цветовая палитра. Рерих использует ультрамариновые, фиалковые и нежно-розовые тона. Снег на вершине кажется не белым, а сияющим золотом и пурпуром в лучах заходящего солнца.
- Композиция. Картина построена декоративными ярусами. Нижняя часть представлена темными, монументальными скалами, которые служат фундаментом для сияющей вершины.
- Освещение. Свет на полотне не имеет земного источника; кажется, что сами горы излучают энергию.
Анализ и философский смысл
Искусствоведческий анализ произведения открывает глубокий философский подтекст. Рерих считал, что горы - это место встречи Земли и Неба.Джомолунгма в его трактовке - это символ духовного восхождения. Резкие контрасты между глубокими тенями в ущельях и ослепительным светом на пиках символизируют борьбу духа и плоти. В рамках образовательных программ центра «Александровский сад» мы уделяем особое внимание интервью и статьям об искусстве, где эксперты разбирают космизм Рериха - учение о связи человека с Вселенной.
Художник верил, что созерцание красоты гор способно очистить мысли человека. Его «Эверест» лишен признаков жизни человека или животных, что подчеркивает первозданную чистоту пространства.
Где находится картина
Сегодня многие задаются вопросом, где находится это знаменитое произведение. Основная часть гималайской серии Рериха распределена по крупнейшим музеям мира.- Государственный музей Востока (Москва) - здесь хранится одна из наиболее полных коллекций, включая многие этюды Эвереста.
- Музей Николая Рериха (Нью-Йорк) - располагает значительным собранием работ американского периода творчества художника.
- Международный Центр Рерихов - общественная организация, также обладающая наследием мастера.
Личное впечатление и роль в культуре
Первое впечатление от встречи с подлинником Рериха - это ощущение тишины. Зрители часто отмечают, что от картины исходит холод горного воздуха и одновременно теплота солнечного света. Рерих не просто рисовал пейзаж, он создавал икону природы.Культурно-просветительский проект «Александровский сад» предлагает своим слушателям не только сухие факты, но и погружение в атмосферу каждой эпохи. Наши кураторские экскурсии по выставкам помогают увидеть в полотнах Рериха не просто декоративность, а манифест мира и культуры.
Часто задаваемые вопросы
- Почему Рерих называл Эверест Джомолунгмой?
Джомолунгма - это исконное тибетское название горы, которое переводится как «Мать - богиня мира». Художник глубоко уважал восточную культуру и предпочитал использовать традиционные наименования. -
Действительно ли в горах такие яркие цвета?
Да. В условиях разреженного высокогорного воздуха атмосферная дымка отсутствует. Это делает цвета объектов чрезвычайно насыщенными и контрастными, что и запечатлел художник. -
В каком стиле написана картина?
Работы Рериха сложно отнести к одному стилю. Обычно их определяют как символизм или философское направление в рамках модерна. -
Сколько всего картин в серии «Гималаи»?
Считается, что за всю жизнь Рерих создал более 2000 работ, посвященных горам. Большинство из них - это небольшие темперные этюды на картоне. -
Можно ли увидеть эту картину в постоянной экспозиции в России?
Да, в Москве, в Музее Востока регулярно выставляются работы Рериха. Однако из-за требований к сохранности темперы экспозиция может частично меняться. Мы рекомендуем проверять календарь выставок на сайте нашего центра «Александровский сад».
Николай Рерих — выдающийся художник, философ, путешественник и общественный деятель. Его творчество охватывает множество стилей и тем: от древнерусской истории и мифологии до восточной философии и гималайских пейзажей. Если вы ищете, где картины Рериха в Москве, хотите узнать про самые знаменитые картины Рериха с названиями или интересуетесь стилем его живописи, этот материал поможет вам разобраться.
Николай Рерих — один из самых загадочных и многогранных художников XX века, чьи работы продолжают вдохновлять ценителей искусства по всему миру. Его исторические картины — это не просто изображения прошлого, а настоящие философские размышления, наполненные символикой и глубоким смыслом. В этой статье мы погрузимся в мир творчества Рериха, узнаем, почему его работы так ценятся, и расскажем о проекте, который помогает сохранить наследие великого мастера.
Подробнее