• О центре
  • Контакты
Культурно-просветительский центр «Александровский сад»
Фильмы
Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
Михаил Нестеров. В поисках своей России
Михаил Нестеров. В поисках своей России
Творчество Василия Кандинского
Творчество Василия Кандинского
Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
«Стрела» Николая Рериха
«Стрела» Николая Рериха
Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
Алексей Щусев и театр
Алексей Щусев и театр
Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
«Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
«Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
Моцартиана
Моцартиана
Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
Экскурсии Книги Выставки Коллекции
Александровский сад
ВКонтакте MAX
Авторы Художники Статьи Интервью Новости
Александровский сад - просветительский проект
0
  • Фильмы
    • Назад
    • Фильмы
    • Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
      • Назад
      • Поэзия метаморфоз Михаила Врубеля
      • Фильм 1. "Визуальная логика цветка: концы и начала"
      • Фильм 2. "Сквозь призму декоративности: от цветка к орнаменту"
      • Фильм 3. "Философия предмета: «Раковины» Михаила Врубеля"
      • Фильм 4. "Космогония узора: о природе форм в творчестве художника"
    • Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
      • Назад
      • Избирательное родство: Илья и Юрий Репины
      • Фильм 1. "От стиля эпохи к личностям"
      • Фильм 2. "Юрий Ильич Репин: странник по призванию"
    • Михаил Нестеров. В поисках своей России
      • Назад
      • Михаил Нестеров. В поисках своей России
      • Фильм 1. «Жить буду не я. Жить будет “Отрок Варфоломей”». История создания цикла картин М.В.Нестерова о преподобном Сергии Радонежском
      • Фильм 2. "На лесах соборов"
      • Фильм 3. "Святая Русь Михаила Нестерова"
    • Творчество Василия Кандинского
      • Назад
      • Творчество Василия Кандинского
      • Фильм 1. "Творческий путь Василия Кандинского (1866-1944)"
      • Фильм 2. "Мюнхенские годы Василия Кандинского (1896-1914)"
      • Фильм 3. "Парижский след в творчестве Василия Кандинского (1906-1908гг.)"
      • Фильм 4. "Кандинский в Москве (1914-1921гг.)"
    • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
      • Назад
      • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха.
      • Тайное и явное в творчестве Николая Рериха. По мотивам выставки, посвященной 150-летию со дня рождения художника
    • «Стрела» Николая Рериха
      • Назад
      • «Стрела» Николая Рериха
      • «Стрела» Николая Рериха: возвращения к модерну
    • Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
      • Назад
      • Творческий союз А.Щусева и Н.Рериха
      • Фильм 1. "Творческий союз архитектора и художника"
      • Фильм 2. "Архитектура и живопись. Часовня Св. Анастасии в Пскове"
      • Фильм 3. "Дань памяти учителю. Надгробный памятник Архипу Куинджи в Петербурге"
      • Фильм 4. "Казанский вокзал в Москве – финал творческого сотрудничества"
    • Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
      • Назад
      • Алексей Щусев в Третьяковской Галерее
      • Фильм 1. "Покровский храм Марфо-Мариинской обители. Творческий союз Алексея Щусева и Михаила Нестерова"
      • Фильм 2. "Казанский вокзал в Москве. История создания"
    • Алексей Щусев и театр
      • Назад
      • Алексей Щусев и театр
      • «Алексей Щусев и театр. От первого лица»
    • Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
      • Назад
      • Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
      • Искусство без границ. Интервью с Джоном Боултом, Николеттой Мислер и Франциско Инфанте
    • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
      • Назад
      • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
      • Филипп Малявин. Путь художника. Как картины остались на Родине
    • Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
      • Назад
      • Борис Аркадьевич Диодоров "Душа с душою говорит"
      • «Душа с душою говорит»: эксклюзивное интервью с народным художником Российской Федерации Б.А. Диодоровым
    • Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
      • Назад
      • Герой и его судьба: Шесть лекций o жизни и творчестве Павла Николаевича Филонова
      • Вводная лекция (Лекция I)
      • Павел Филонов и православный мир (Лекция II)
      • Павел Филонов и эстетика прозрачности (Лекция III)
      • Павел Филонов и точные науки (Лекция IV)
      • “Я хочу жить и я буду жить»: Понятие о смерти Павла Филонова (Лекция V)
      • Павел Филонов: Мастер сделанности не уступает (Лекция VI)
    • «Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
      • Назад
      • «Мечты и дни» Виктора Борисова-Мусатова
      • В.Э. Борисов-Мусатов и его «Времена года»: эскизы росписей особняка А.И. Дерожинской
      • Судьба и образы Виктора Борисова-Мусатова
    • Моцартиана
      • Назад
      • Моцартиана
      • Офорты
      • Волшебная флейта
      • Капсульная коллекция
    • Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
      • Назад
      • Коллекция как судьба. От древнего рода к наследию Серебряного века
      • Фильм 1. Он выковал себя сам — вопреки обстоятельствам
      • Фильм 2. Многогранность личности: портреты Никиты Лобанова-Ростовского
      • Фильм 3. Живая энциклопедия России: род Лобановых-Ростовских от Рюрика до наших дней
      • Фильм 4. Миссия коллекционера: как спасти искусство для будущего
      • Фильм 5. Энциклопедия Серебряного века: художественные направления в коллекции
  • Экскурсии
  • Книги
  • Выставки
  • Коллекции
  • Авторы
  • Художники
  • Статьи
  • Интервью
  • Новости
О центре
Контакты
+7 (903) 792-77-21 +7 (495) 792-77-21
info@alex-grdn.ru
  • Главная
  • Картины
  • Художники
  • Брюллов Карл Павлович
  • «Турчанка» (1837–1839)

"Турчанка" Брюллов

«Турчанка» (1837–1839) К.П.Брюллов «Турчанка». 1837–1839 года. Холст, масло. Размер картины - 66,2 х 79,8 см
Художник: Брюллов Карл Павлович
Оглавление
  • Описание картины
  • История создания и сколько лет писал художник
  • Техника письма Брюллова
  • Где находится картина
  • Анализ и впечатление
  • Частые вопросы
  • Источники

Описание картины

Картина Брюллова «Турчанка» - это один из самых поэтичных женских образов Карла Павловича Брюллова, созданный в 1837–1839 годах. Художник написал его по воспоминаниям о путешествии на Восток, хотя сам портрет рождался уже в Петербурге.
На холсте изображена молодая женщина в восточном наряде. Она лежит, опираясь правой рукой на синюю подушку, а на левом плече у неё накинута тёмно-зелёная бархатная одежда. Голову героини венчает пёстрая чалма, лицо задумчиво и спокойно.
Описание картины строится на контрасте фактур. Брюллов тщательно передаёт мягкость бархата, блеск ткани чалмы и гладкость кожи. Фигура дана поясной, почти в натуральную величину, что делает образ особенно близким зрителю.
Картина написана маслом на холсте. Её размер - 66,2 × 79,8 сантиметра. Это сравнительно небольшое полотно, однако по выразительности оно не уступает крупным работам мастера.

История создания и сколько лет писал художник

История «Турчанки» начинается в 1835 году. Тогда Брюллов принял участие в художественно-литературной экспедиции, организованной графом Владимиром Петровичем Орловым-Давыдовым. Маршрут пролегал по Ионическим островам, Греции и Малой Азии.
В Афинах художник заболел и был вынужден через Константинополь вернуться в Россию. Но за месяцы пребывания на Востоке он успел накопить множество ярких впечатлений. Эти впечатления и легли в основу будущей картины.
Полотно Брюллов писал уже в Санкт-Петербурге. Работа заняла около трёх лет - с 1837 по 1839 год. Художник не торопился и неоднократно возвращался к холсту, уточняя детали. Именно поэтому в источниках год создания указывают не одной датой, а промежутком.
Картина считается незаконченной. Несмотря на это, «Турчанка» стала одним из самых тиражируемых образов в русской живописи и неоднократно копировалась другими художниками.

Техника письма Брюллова

Техника «Турчанки» отличается удивительной свободой мазка. Брюллов соединяет в одном полотне два разных подхода: фигура и лицо проработаны плотными, почти ювелирными мазками, а фон и драпировки написаны легко и энергично.
Важную роль в колорите играют тёплые и холодные контрасты. Глубокий синий подушки, тёмная зелень бархата и яркие пятна чалмы создают ощущение восточной роскоши. При этом лицо героини остаётся светлым и мягким, словно подсвеченным изнутри.
Ориентализм - это направление в европейском искусстве, которое изображает жизнь, быт и образы Востока. Брюллов, как и многие мастера его времени, увлёкся этой темой после реального путешествия, поэтому его «Турчанка» выглядит достоверно, а не как чистая фантазия.
Особую ценность полотну придаёт психологизм. Брюллов не просто показывает нарядный восточный костюм, а передаёт внутреннее состояние модели: задумчивость, усталость, лёгкую грусть. В этом - главное отличие его портрета от декоративных «восточных красавиц» других художников.

Кураторская экскурсия по выставке «Карл Брюллов. Рим – Москва – Петербург»
Кураторская экскурсия по выставке «Карл Брюллов. Рим – Москва – Петербург»
Что такое «место силы» художника и как география меняет искусство? Вместе с ведущим куратором Третьяковской галереи Людмилой Маркиной мы пройдем по ключевым произведениям Карла Брюллова и попробуем найти ответ на этот вопрос, исследуя три великих города, ставшие судьбоносными для мастера. Видеозапись даёт редкую возможность услышать кураторский взгляд в экспозиционном пространстве и открыть Брюллова не только как автора «Последнего дня Помпеи», но и как тонкого психолога, блестящего колориста и человека, искавшего своё призвание между Римом, Москвой и Петербургом.
Подробнее

Где находится картина

Оригинал картины «Турчанка» хранится в Государственной Третьяковской галерее в Москве. Инвентарный номер полотна - 5053.
Отвечая на вопрос «где находится картина», уточним: Москва, Лаврушинский переулок, дом 10. Увидеть произведение можно в постоянной экспозиции галереи, а фото картины в хорошем качестве - на официальном сайте музея.
Понять картину глубже помогает культурно-просветительский и образовательный центр «Александровский сад». Центр проводит лекции и циклы фильмов о живописи, музыке, балете, скульптуре и архитектуре, устраивает кураторские экскурсии по выставкам и издаёт книги. Здесь можно найти календарь выставок, интервью и статьи об искусстве и культуре, информацию о кураторах и художниках, а также описания известных картин, включая работы Карла Брюллова.

Анализ и впечатление

Анализ картины показывает, что «Турчанка» - это не просто этнографическая зарисовка, а глубокий психологический портрет. Брюллова интересует не только экзотический наряд, но и характер героини.
Впечатление от полотна складывается из нескольких деталей:
  • мягкая поза и расслабленная рука передают усталость и покой;
  • задумчивый взгляд отводит глаза зрителя в сторону, создавая ощущение тайны;
  • контраст тёмных драпировок и светлого лица делает образ одухотворённым;
  • яркая чалма напоминает о Востоке, но не превращает женщину в «экспонат».
Брюллов мастерски балансирует между декоративностью и психологизмом. С одной стороны, картина радует глаз богатством цвета. С другой - она оставляет чувство лёгкой грусти, словно героиня погружена в свои мысли и не замечает зрителя.
Именно это сочетание внешней красоты и внутренней глубины сделало «Турчанку» одной из любимых картин публики. Неслучайно полотно вошло в постоянную экспозицию Третьяковской галереи и остаётся одним из самых узнаваемых женских образов русской живописи.

Частые вопросы

  1. Сколько лет Брюллов рисовал картину «Турчанка»? Около трёх лет. Полотно создавалось с 1837 по 1839 год.
  2. Где находится картина «Турчанка»? В Государственной Третьяковской галерее в Москве, в Лаврушинском переулке, дом 10.
  3. В каком году написана картина? В источниках указывают 1837–1839 годы. Картина считается незаконченной.
  4. Кто изображён на картине? Собирательный восточный образ, навеянный путешествием Брюллова на Ионические острова и в Малую Азию в 1835 году. Точного имени натурщицы история не сохранила.

Источники

  • Государственная Третьяковская галерея - карточка произведения «Турчанка» (my.tretyakov.ru)
  • Румянцевский музей - виртуальная реконструкция: «Турчанка» К. П. Брюллова (rmuseum.ru)
  • Виртуальный Русский музей - «Турчанка» Брюллова, 1837–1839 (rusmuseumvrm.ru)
  • WikiArt - «Турчанка», Карл Брюллов
  • Журнал «Третьяковская галерея» - «Знаменитый и неизвестный Карл Брюллов» (tg-m.ru)
Александровский сад
Культурно-просветительский и образовательный центр «Александровский сад»
Фильмы и книги о художниках, живописи, музыке, балете, скульптуре, архитектуре; кураторские экскурсии по выставкам
Фильмы Экскурсии Статьи Новости Авторы Интервью Контакты
Сотрудничать
+7 (903) 792-77-21 +7 (495) 792-77-21
info@alex-grdn.ru
Москва Филипповский переулок, дом 8, строение 1
ВКонтакте MAX
© 2026 ООО «Александровский сад»
9729297934 / 772901001
Политика конфиденциальности и правила обработки персональных данных Условия использования материалов сайта

© 2026 Все изображения на сайте alex-grdn.ru защищены авторским правом (ст. 1229, 1270 ГК РФ), а ООО «Александровский сад» использует материалы на основании лицензионных договоров и ст. 36 ФЗ «О Музейном фонде РФ». Использование или скачивание контента без письменного разрешения запрещено.

0